Każda szklanka była inna. Realizacja warsztatów w Strefie Artysty

Zwykła szklanka, kilka kolorów i własny pomysł. Tyle wystarczyło, aby podczas jednych zajęć powstała cała kolekcja prac, z których żadna nie wyglądała tak samo.

Podczas ostatnich warsztatów w Strefie Artysty w Lublinie dzieci projektowały i malowały własne szklanki. Nie przygotowywaliśmy jednego wzoru, który każdy miał dokładnie odwzorować. Były inspiracje, materiały i pomoc wtedy, kiedy była potrzebna, ale ostateczny pomysł należał do dziecka.

Zobacz aktualne warsztaty z kursu malarstwa dla dzieci w Lublinie

Powstały kwiaty, zwierzęta, jesienne motywy, kolorowe ornamenty i projekty, których wcześniej nie było na żadnej przygotowanej przeze mnie inspiracji.

I właśnie o to chodziło.

Od pustej szklanki do własnego projektu

Na początku każde dziecko otrzymało szklankę oraz materiały potrzebne do wykonania pracy. Do dyspozycji były farby do szkła, pędzelki i przykładowe motywy, które można było potraktować jako punkt wyjścia.

Nie oznaczało to jednak kopiowania jednego gotowego obrazka.

Jedno dziecko zdecydowało się na motyw zwierzęcy, inne na kwiaty, kolejne wybrało wzór jesienny. Część dzieci modyfikowała inspiracje, łączyła elementy albo od początku tworzyła własny projekt.

Dzięki temu już po chwili na stołach nie było dwóch takich samych szklanek.

Najpierw pomysł, później malowanie

Malowanie na szkle wymaga trochę innego podejścia niż praca na kartce.

Powierzchnia jest gładka, przedmiot można obracać, a projekt trzeba dopasować do jego kształtu. Dzieci na bieżąco obserwowały więc, jak wzór wygląda z różnych stron i gdzie warto dodać kolejny element.

To niewielkie zadanie projektowe: trzeba wybrać motyw, zastanowić się nad jego rozmieszczeniem, dobrać kolory, a później cierpliwie przenieść pomysł na szklankę.

Nie zależało nam na tym, aby wszystkie prace wyglądały „idealnie”.

Znacznie ważniejsze było to, żeby dziecko mogło powiedzieć:

„To jest mój pomysł i zrobiłem to samodzielnie.”

Mała grupa i własne stanowisko do pracy

Warsztaty odbyły się w pracowni Strefa Artysty w Lublinie.

Pracujemy w niewielkich grupach, dlatego każde dziecko ma swoje miejsce przy stole, dostęp do materiałów i możliwość pracy we własnym tempie.

Przy takim zadaniu ma to znaczenie. Jedno dziecko od razu wie, jaki wzór chce namalować. Drugie potrzebuje kilku minut, żeby obejrzeć inspiracje i zdecydować. Ktoś pracuje bardzo dokładnie nad jednym motywem, a ktoś inny chce zapełnić kolorami niemal całą powierzchnię szklanki.

Nie trzeba wszystkich prowadzić do identycznego efektu.

Zobacz, jak powstawały szklanki

Poniżej można zobaczyć fragmenty pracy podczas warsztatów oraz gotowe projekty dzieci.

W galerii warto pokazać nie tylko efekt końcowy, ale również sam proces: wybieranie kolorów, malowanie pierwszych elementów, pracę pędzelkiem, obracanie szklanki podczas tworzenia wzoru i gotowe prace trzymane przez dzieci.

To właśnie te zdjęcia najlepiej pokazują, jak różne mogą być efekty, mimo że wszyscy zaczynają od dokładnie tego samego przedmiotu.

Kwiaty, zwierzęta i jesienne wzory

Gotowe prace dobrze pokazują jedną z najważniejszych zasad tych zajęć: temat i technika mogą być wspólne, ale efekt nie musi być taki sam.

Na szklankach pojawiły się między innymi:

• kwiaty i roślinne ornamenty,
• zwierzęta,
• jesienne motywy,
• kolorowe wzory dekoracyjne,
• całkowicie autorskie pomysły dzieci.

Niektóre projekty były bardzo proste i oszczędne, inne bardziej rozbudowane. Nie próbowaliśmy ich ujednolicać.

Dziecko miało stworzyć swoją szklankę, a nie możliwie dokładną kopię pracy prowadzącej.

Praca, którą można później zabrać ze sobą

W takich warsztatach szczególnie lubię to, że efekt nie kończy jako kolejna kartka schowana do teczki.

Dziecko wychodzi z przedmiotem, który samo zaprojektowało i ozdobiło.

Szklanka może później stać się częścią codzienności albo po prostu przypominać o samym procesie tworzenia - od pierwszego pomysłu do gotowej pracy.

To niewielki przedmiot, ale daje dzieciom bardzo konkretny efekt własnej pracy.