Okrągły format wymaga innego sposobu planowania niż tradycyjne prostokątne płótno. Podczas zajęć dzieci nauczą się rozmieszczać elementy wokół środka, wykorzystywać kształt podobrazia i tworzyć kompozycję, która nie wygląda jak fragment obrazu wycięty z prostokątnej kartki.
Pokażemy uczestnikom kolejne etapy pracy: od zaplanowania kompozycji i wykonania szkicu po mieszanie kolorów, nakładanie farby oraz dodawanie szczegółów. Każde dziecko będzie mogło zdecydować o kolorystyce, wyglądzie tła i sposobie wykończenia obrazu.
Gotową pracę na okrągłym płótnie uczestnik zabierze po zajęciach do domu.
Najważniejsze informacje
Termin: 29 stycznia 2027 roku
Pierwsza grupa: godz. 16:00-17:30
Druga grupa: godz. 18:00-19:30
Wiek: dzieci od 6 lat
Czas trwania: 90 minut
Cena: 90 zł za uczestnika
Liczba miejsc: maksymalnie 6 dzieci w każdej grupie
Miejsce: Strefa Artysty, ul. Willowa 1/6, Lublin - Sławin
W cenie znajduje się okrągłe podobrazie malarskie oraz wszystkie farby, pędzle i materiały potrzebne do wykonania obrazu.
Dla kogo są te warsztaty?
Warsztaty przygotowaliśmy dla dzieci od 6. roku życia, które chcą spróbować malowania akrylami i poznać sposób tworzenia obrazu na nietypowym formacie.
Zapraszamy:
- dzieci, które po raz pierwszy będą malować na płótnie,
- uczestników zainteresowanych farbami akrylowymi,
- dzieci lubiące projektować własne obrazy,
- osoby początkujące,
- uczestników regularnych zajęć artystycznych,
- dzieci chcące poznać zasady kompozycji,
- osoby lubiące intensywne kolory,
- dzieci nieśmiałe i spokojniejsze,
- uczestników lepiej czujących się w kameralnej grupie.
Nie wymagamy wcześniejszego doświadczenia. Wszystkie etapy pokazujemy od podstaw, a poziom trudności dopasowujemy do wieku i możliwości uczestnika.
Co dzieci namalują podczas warsztatów?
Każde dziecko wykona własny obraz akrylowy na okrągłym płótnie.
Dokładny główny motyw przedstawimy przy zapisach. Temat dobierzemy tak, aby wykorzystać kształt podobrazia i umożliwić dzieciom ukończenie pracy podczas 90-minutowego spotkania.
Okrągły format dobrze sprawdza się między innymi przy kompozycjach przedstawiających:
- krajobraz widziany jak przez okno,
- kwiaty i rośliny,
- zwierzęta,
- niebo i kosmos,
- podwodny świat,
- słońce lub księżyc,
- abstrakcyjne wzory,
- kompozycje inspirowane porami roku.
Wspólny temat pomoże dzieciom poznać kolejne etapy malowania. Każdy uczestnik będzie jednak mógł samodzielnie wybrać kolory, układ części obrazu, charakter tła i dodatkowe szczegóły.
Czym różni się malowanie na okrągłym płótnie?
Na prostokątnym obrazie łatwo określić górę, dół i boczne krawędzie. W przypadku koła kompozycję trzeba zaplanować inaczej.
Dzieci uczą się:
- wykorzystywać środek obrazu,
- dopasowywać motyw do zaokrąglonych krawędzi,
- nie umieszczać najważniejszych elementów przypadkowo przy brzegu,
- zachowywać równowagę między prawą i lewą stroną,
- prowadzić wzrok wokół kompozycji,
- świadomie pozostawiać wolną przestrzeń,
- wykorzystywać naturalny kształt podobrazia.
Okrągłe płótno nie jest jedynie innym kształtem podłoża. Wpływa również na sposób rozmieszczania wszystkich elementów.
Czego dziecko nauczy się podczas zajęć?
Podczas warsztatów uczestnicy uczą się:
- planowania obrazu na okrągłym formacie,
- dopasowania wielkości motywu do płótna,
- określania środka kompozycji,
- rozmieszczania głównych elementów,
- wykonywania delikatnego szkicu,
- pracy farbami akrylowymi,
- mieszania kolorów,
- tworzenia jaśniejszych i ciemniejszych odcieni,
- nakładania farby warstwami,
- malowania większych powierzchni,
- pracy mniejszym pędzlem przy szczegółach,
- zaznaczania światła i cienia,
- poprawiania wybranych fragmentów obrazu,
- świadomego wykańczania kompozycji.
Dziecko poznaje cały proces tworzenia obrazu: od pierwszego pomysłu i szkicu do ostatnich warstw farby oraz końcowych szczegółów.
Jak przebiegają warsztaty?
1. Poznajemy okrągłe płótno i materiały
Na początku pokazujemy dzieciom:
- okrągłe podobrazie,
- farby akrylowe,
- pędzle o różnych wielkościach,
- palety,
- materiały do szkicu,
- przygotowaną inspirację.
Wyjaśniamy:
- czym różni się okrągłe płótno od prostokątnego,
- jak zaplanować główny motyw,
- od czego rozpocząć malowanie,
- kiedy używać większego pędzla,
- kiedy przejść do szczegółów,
- jak mieszać kolory na palecie.
2. Oglądamy inspirację
Przed rozpoczęciem pracy omawiamy główny temat warsztatu.
Zwracamy uwagę na:
- najważniejszy element obrazu,
- położenie środka kompozycji,
- sposób wykorzystania krawędzi koła,
- rozmieszczenie większych plam koloru,
- tło,
- światło i cień,
- elementy, które dzieci mogą zmienić według własnego pomysłu.
Przykładowa praca pomaga zrozumieć zadanie, ale nie jest wzorem przeznaczonym do dokładnego odtworzenia.
3. Planujemy kompozycję
Zanim dzieci sięgną po farby, wspólnie ustalamy:
- gdzie znajdzie się główny motyw,
- jak duży powinien być najważniejszy element,
- ile miejsca pozostawimy wokół niego,
- które części obrazu znajdą się bliżej krawędzi,
- jak wykorzystamy środek okrągłego płótna,
- gdzie pojawią się dodatkowe szczegóły.
Najpierw planujemy całość. Nie rozpoczynamy od przypadkowego malowania drobnych elementów.
4. Wykonujemy delikatny szkic
Dzieci zaznaczają najważniejsze kształty ołówkiem.
Szkic pomaga:
- sprawdzić wielkość motywu,
- poprawić proporcje,
- przesunąć wybrany element,
- zachować odpowiednią ilość wolnej przestrzeni,
- dopasować kompozycję do koła.
Nie wykonujemy szczegółowego rysunku każdego fragmentu. Szkic jest podstawą do późniejszej pracy farbami.
5. Wybieramy kolorystykę
Uczestnicy zastanawiają się, jakie barwy pojawią się na obrazie.
Pomagamy dobrać:
- kolor dominujący,
- odcienie uzupełniające,
- kolor tła,
- jaśniejsze akcenty,
- ciemniejsze fragmenty,
- kolory potrzebne do wykonania szczegółów.
Dzieci nie muszą korzystać dokładnie z tych samych kolorów co w przykładowej pracy.
6. Malujemy tło
Pracę rozpoczynamy od większych powierzchni.
Pokazujemy, jak:
- nabierać odpowiednią ilość farby,
- rozprowadzać kolor po płótnie,
- prowadzić pędzel zgodnie z kształtem kompozycji,
- łączyć sąsiadujące odcienie,
- zachować miejsce na główny motyw,
- nie przechodzić zbyt szybko do szczegółów.
Tło może być jednolite albo stworzone z kilku połączonych kolorów.
7. Nakładamy podstawowe kolory
Dzieci malują największe elementy obrazu.
Uczestnicy uczą się:
- budować kształt za pomocą większych plam,
- oddzielać główny motyw od tła,
- nakładać farbę etapami,
- poprawiać krycie kolejną warstwą,
- nie zamalowywać od razu wszystkich linii szkicu.
Najpierw powstaje ogólny układ obrazu. Dopiero później dodajemy mniejsze części.
8. Mieszamy własne odcienie
Pokazujemy dzieciom, jak zmienić gotowy kolor.
Uczestnicy mogą:
- rozjaśniać farbę,
- przygotowywać ciemniejsze odcienie,
- łączyć kolory ciepłe i chłodne,
- tworzyć barwy potrzebne do tła,
- dobierać odcienie światła i cienia.
Dzieci obserwują, jak niewielka ilość innego koloru zmienia przygotowaną mieszankę.
9. Dodajemy światło, cień i szczegóły
Po wykonaniu głównych powierzchni uczestnicy przechodzą do mniejszych elementów.
Mogą dodać:
- jaśniejsze refleksy,
- ciemniejsze cienie,
- kontury,
- wzory,
- drobne elementy tła,
- dekoracyjne linie,
- własny podpis.
Liczbę szczegółów dopasowujemy do wieku dziecka, charakteru obrazu i czasu pozostałego do zakończenia zajęć.
10. Sprawdzamy gotową kompozycję
Na końcu dzieci oglądają obraz z większej odległości.
Pomagamy ocenić:
- czy główny motyw jest czytelny,
- czy kompozycja wykorzystuje okrągły format,
- czy obraz potrzebuje mocniejszego kontrastu,
- czy któryś fragment wymaga rozjaśnienia,
- czy liczba szczegółów jest wystarczająca,
- czy warto pozostawić część tła bez dodatkowych elementów.
Nie kończymy obrazu za dziecko. Pomagamy mu samodzielnie zdecydować, czego potrzebuje jego praca.
Instruktaż malowania obrazu na okrągłym płótnie krok po kroku
Wspólnie poznajemy sposób planowania okrągłej kompozycji oraz kolejne etapy malowania akrylami.
Nie oznacza to jednak, że wszystkie prace będą wyglądały tak samo.
Każde dziecko może wybrać:
- kolorystykę,
- wygląd tła,
- układ dodatkowych elementów,
- sposób poprowadzenia linii,
- intensywność kolorów,
- poziom szczegółowości,
- własne rozwiązania.
Przygotowana inspiracja jest pomocą techniczną, a nie obrazem, który należy dokładnie skopiować.
Radość tworzenia bez presji na idealny efekt
Malowanie farbami akrylowymi odbywa się etapami. Pierwsza warstwa nie musi od razu wyglądać jak ukończony obraz.
Podczas zajęć pokazujemy dzieciom, że:
- kolor można poprawić kolejną warstwą,
- kształt można skorygować,
- drobną niedokładność można wykorzystać w kompozycji,
- obraz nie musi być idealnie symetryczny,
- własna wersja tematu może różnić się od inspiracji,
- każda praca może mieć inny charakter.
Nie porównujemy obrazów i nie wybieramy jednego „najładniejszego”.
Każdy uczestnik kończy zajęcia z własną interpretacją tematu.
Dlaczego pracujemy farbami akrylowymi?
Farby akrylowe dobrze kryją i pozwalają tworzyć obraz warstwami.
Podczas zajęć dzieci mogą:
- mieszać własne odcienie,
- malować większe powierzchnie,
- wzmacniać kolory,
- poprawiać wybrane fragmenty,
- dodawać jasne elementy na ciemniejszym tle,
- tworzyć kontrasty,
- wykonywać drobne szczegóły.
Farba schnie stosunkowo szybko, dlatego podczas jednego spotkania możemy przejść od tła do kolejnych warstw i wykończenia obrazu.
Dlaczego warsztaty trwają 90 minut?
Malowanie na okrągłym płótnie obejmuje kilka kolejnych etapów.
Podczas 90-minutowych zajęć dzieci mają czas na:
- poznanie inspiracji,
- zaplanowanie kompozycji,
- wykonanie szkicu,
- wybór kolorystyki,
- pomalowanie tła,
- nałożenie głównych kolorów,
- mieszanie odcieni,
- dodanie światła, cienia i szczegółów,
- spokojne wykończenie obrazu.
Nie przyspieszamy uczestników tylko po to, aby wszystkie prace zostały ukończone w tym samym momencie.
Kameralna grupa - maksymalnie 6 dzieci
W każdej grupie może uczestniczyć maksymalnie 6 osób.
Mała grupa pozwala nam:
- przygotować wygodne stanowisko dla każdego dziecka,
- zapewnić swobodny dostęp do farb,
- pomóc w planowaniu okrągłej kompozycji,
- regularnie omawiać kolejne etapy,
- wspierać podczas mieszania kolorów,
- dopasować poziom szczegółowości,
- zachować spokojne tempo pracy.
Warsztaty dobrze sprawdzają się także dla dzieci nieśmiałych i spokojniejszych, które potrzebują więcej czasu na oswojenie się z nowym miejscem.
Jakimi materiałami pracujemy?
Podczas zajęć wykorzystujemy:
- okrągłe podobrazia malarskie,
- farby akrylowe,
- pędzle o różnych wielkościach,
- palety do mieszania kolorów,
- ołówki,
- gumki,
- pojemniki na wodę,
- przygotowane inspiracje,
- materiały pomocnicze,
- zabezpieczenia stanowisk.
Wszystkie materiały znajdują się na miejscu. Rodzice nie muszą kupować ani przynosić płótna, farb ani pędzli.
Co zawiera cena?
Cena warsztatów wynosi 90 zł za uczestnika.
Opłata obejmuje:
- udział w 90-minutowych zajęciach,
- okrągłe podobrazie dla każdego dziecka,
- farby akrylowe,
- pędzle i palety,
- materiały do wykonania szkicu,
- przygotowaną inspirację,
- materiały pomocnicze,
- zabezpieczenie stanowiska,
- instruktaż krok po kroku,
- indywidualną pomoc prowadzącego,
- kameralną grupę do 6 osób,
- gotowy obraz zabierany do domu.
Rodzice nie muszą kupować ani przynosić dodatkowych materiałów.
Co zrobić z obrazem po zajęciach?
Farba może wymagać dodatkowego czasu na pełne wyschnięcie.
Obraz należy:
- przenosić za krawędzie podobrazia,
- nie dotykać świeżo pomalowanej powierzchni,
- nie układać na nim innych przedmiotów,
- przewozić w stabilnej pozycji.
Jeżeli praca będzie wymagała dłuższego schnięcia, może pozostać w pracowni i zostać odebrana w ustalonym terminie.
Gdzie odbywają się warsztaty?
Zajęcia odbywają się stacjonarnie w pracowni:
Strefa Artysty
ul. Willowa 1/6
Lublin - Sławin
Każde dziecko otrzymuje własne stanowisko oraz komplet materiałów potrzebnych do wykonania obrazu.
Jak zarezerwować miejsce?
Liczba miejsc jest ograniczona do 6 osób w każdej grupie.
Do wyboru są dwie godziny:
- 16:00-17:30,
- 18:00-19:30.
W formularzu rezerwacji należy podać:
- wybraną grupę,
- imię dziecka,
- rok uczestnika,
- numer telefonu rodzica lub opiekuna.
Telefon: 513 432 527
Dostępne terminy
Grupa 1: Dzieci od 6 lat
29/01/2027
16:00-17:30
Zapisy otwarte
Grupa 2: Dzieci od 6 lat
29/01/2027
19:30
Zapisy otwarte